En el High Museum of Art de Atlanta, una foto de las rampas puede dejar fuera todas las pinturas y seguir ofreciendo mucho que mirar. Las barandillas blancas se repiten por el encuadre. Las curvas se superponen. Las ventanas recortan las paredes y convierten los espacios entre plantas en parte de la vista.
El edificio merece un tiempo propio. Richard Meier diseñó la Stent Family Wing, inaugurada en 1983. La ampliación de Renzo Piano llegó en 2005. Ambos proyectos comparten un exterior blanco, pero la experiencia de la luz y el movimiento cambia al recorrer el conjunto.
Las rampas hacen que la mirada cruce el espacio
La fotografía en blanco y negro de Brandon Griggs, arriba, destaca las capas del atrio. Una barandilla se convierte en una línea; detrás aparece otra. La ausencia de color permite seguir la repetición, mientras las pequeñas variaciones de gris evitan que las paredes blancas se vuelvan una superficie plana.
Una rampa permite algo que una escalera rara vez ofrece: mantiene visible durante más tiempo el recorrido por un espacio. Aquí, el camino también es algo que mirar. Podemos seguir la curva con los ojos antes de que alguien entre en el encuadre.
La historia del High publicada por el museo identifica el edificio de Meier como Stent Family Wing. Conocer ese nombre ayuda a leer el mapa: la arquitectura procede de distintas etapas del crecimiento de la institución, no de un único proyecto construido de una vez.
El mismo espacio blanco admite mucho color
La fotografía de Ranjith Alingal ofrece un contrapunto. Las superficies naranjas y azules dominan un lado del atrio; en el otro, las rampas blancas guían la mirada. El edificio aporta la estructura y la instalación cambia el ambiente.
La foto se publicó en 2020, así que no promete lo que hoy cuelga de las paredes. Sí muestra cuánto puede cambiar una misma estructura. Una instalación de colores intensos y una vista casi monocroma de las barandillas pueden pertenecer al mismo lugar.
Piano trae la luz desde arriba
La ampliación sigue otro camino. La descripción del proyecto de Renzo Piano Building Workshop presenta tres edificios alrededor de Sifly Piazza, con galerías conectadas al museo existente. La plaza crea un centro al aire libre para el conjunto, en lugar de tratar las nuevas galerías como un único gran anexo.
Sobre las galerías de la colección, unos captadores orientados al norte controlan la entrada de luz natural. La cubierta tiene casi mil lucernarios. En vez de depender de una gran ventana al final de una sala, el sistema hace descender la luz desde el techo.
El archivo del proyecto de la Renzo Piano Foundation documenta la obra y reconoce la colaboración con el estudio de Atlanta Lord, Aeck & Sargent. Los planos y las fotografías de construcción ayudan a entender la cubierta más allá del interior acabado de las galerías.
Deja tiempo entre una galería y otra
La visita no tiene que convertirse en una clase de arquitectura. Reserva unos minutos para mirar el atrio de lado a lado, observar cómo las rampas se encuentran con las ventanas y pasar por la plaza entre galerías. Esas transiciones contribuyen a que el museo sea un lugar, en vez de una simple sucesión de salas.
Si también vas a hacer fotos, sirve la misma pregunta de nuestra guía de fotografía nocturna: ¿de dónde viene la luz y qué revela? Aquí, la respuesta puede ser una ventana, una abertura del techo o una pared clara que refleja luz hacia el espacio contiguo.
Antes de ir
El High está en 1280 Peachtree Street NE, en Midtown Atlanta. Consulta la página de visitas del museo para comprobar horarios, entradas, mapas y accesibilidad, sin depender de una foto o un itinerario antiguos.
El museo permite fotografías personales informales en las galerías de la colección, con restricciones. Las exposiciones temporales pueden tener otras normas. Lee la política de fotografía vigente antes de llevar equipo o planear fotos. El permiso para fotografiar como visitante no equivale a una autorización general de uso comercial.
